MusicPress

Furamód másfél héttel a bejelentés után csak most kezd igazán hangos hírré válni, hogy a Beach Boys 50 évvel ezelőtti felállásának még élő zenészeit egybegyűjtő jubileumi lemezhez igazított nagy nyári reunion turné végeztével Mike Love ismét egyedüli alapítótagként, Brian Wilsonék nélkül turnézik tovább az általa már csúnya perrel megszerzett legendás zenekarnév alatt – a MusicPress a texasi Hogpig együttes alábbi dalánál jobban nem is tudná összefoglalni ezt az egész dolgot!

A William Orbit-, Red Snapper- és Chemical Brothers-lemezeken feltűnt Beth Orton a gitáros folkot és finom elektronikát ötvöző 1996-os Trailer Park albumával már szólóban is platinalemezes énekesnő lett, az 1999-es Central Reservation pedig a legjobb női előadó díját hozta neki a BRIT Awards gáláján, miközben számos kollaborációban is részt vett Princess Superstartól Becken át Ryan Adamsig, ám a 2006-os Comfort Of Strangers óta nem nagyon hallhattunk róla. Az időközben kétgyermekes anyává lett angol dalszerző-gitáros-énekesnő azonban végül csak visszatalált a zenéhez: Sugaring Season című folkos visszatérő albumát egy portlandi stúdióban rögzítette Tucker Martine producerrel (The Decemberists, Laura Veirs, Sufjan Stevens, Bill Frisell stb.) és olyan közreműködőkkel, mint a dzsesszdobos Brian Blade vagy az experimentalista gitáros Marc Ribot. Az október 1-jén megjelenő gyönyörű lemezanyag pár napig itt a MusicPress blogon is meghallgatható.

A Talking Heads egykori ritmusszekciójának Debbie Harry és Richard Hell közreműködésével forgatott videója (Tom Tom Club: Downtown Rockers) után pár nappal egy újabb klip tiszteleg a New York-i rock'n'roll és a hajdani CBGB klub punk öröksége előtt: a 2001-ben 49 évesen elhunyt Joey Ramone (polgári nevén: Jeffry Ross Hyman) idén tavasszal megjelent ...ya know? című posztumusz szólólemezének New York City című dalához egy fergeteges stop-motion videoklip készült, melyben a néhai Ramones-énekes sok régi barátja és sok mai tisztelője feltűnik, többek között a sztárséf-műsorvezető Anthony Bourdain, a partiállat Andrew W.K., a komikus Reggie Watts, a Dictators-basszista Andy Shernoff, a Drums és Les Savy Fav együttesek frontemberei, a Matt & Kim duó, no és persze a Ramones alapító felállásának egyetlen túlélője, a dobos-producer Tommy Ramone (a budapesti születésű Erdélyi Tamás), továbbá a posztumusz albumot az énekes hátrahagyott felvételeiből megszerkesztő páros, a gitáros-hangmérnök-producer Ed Stasium és Joey öccse, Mickey Leigh. A szuper klip megtekintése előtt hallgassunk bele magába a lemezbe is – sőt itt rögtön akár az egész album végighallgatható!

A Red Hot Chili Peppers 2009-ben (ismét) kilépett gitáros-vokalistája, John Frusciante híres kísérleti lemezeiről, ez a mostani PBX Funicular Intaglio Zone már a 10. szólóalbuma a sorban – igaz, a kilépése óta az első, de már a nyári Letur-Lefr című ötszámos EP is felkészítette rajongóit az új hangzásra. „A zenémet progresszív szinti-popnak tekintem, ami nem a hangzására vonatkozik, hanem az alapvető hozzáállásomra. Sokféle zenei stílus sajátosságait kombinálom és saját zenei formákat alkotok belőlük elektronikus hangszerekkel" – írta új anyagai elé a 42 éves muzsikus, aki mellett a júliusban megjelent negyedórás EP-n több rapper is felbukkant a Wu-Tang Clan-kulcstag RZA-val az élen, de az új albumon már csak az ohiói Kinetic 9 (született: Samuel Craig Murray) tűnik fel közülük, és ő is csak egyetlen számban (Ratiug), a zenét pedig Frusciante egy hegedűszóló kivételével teljesen egymaga játszotta fel 2011 folyamán, és producerre sem volt szüksége. A végeredmény itt a MusicPress blogon is meghallgatható (sőt ráadásként az említett nyári EP anyaga is).

A tegnap bemutatott Kispál és a Borz-tribute album után lássunk egy friss külföldi példát arra, hogy egy klasszikus nagylemezt dalról dalra feldolgoznak mai előadók: a Paper Bag Records nevű független kis kanadai kiadó és a holdudvarába tartozó művészek tavaly Madonna True Blue-ja előtt tisztelegtek, idén a lemezcég fennállásának 10. évfordulóján pedig egy 40 évvel ezelőtti mesterművet, David Bowie 1972-es The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars albumát játszották újra számonként (a közreműködők között felbukkan a Warp kiadó által is leszerződtetett Born Ruffians vagy a montreali producerrel, CFCF-fel közös felvételt készítő Austra-frontleány Katie Stelmanis is). A feldolgozáslemez után összehasonlításként az eredeti Bowie-album is meghallgatható az idén nyáron megjelent jubileumi újrakiadás remaszterelt hanganyagával!

A seattle-i grunge színtér egyik alapzenekara, a hard rock alapállású Soundgarden 1997 tavaszán oszlott fel, de a 2010 eleji újjáalakulás után is elég hosszú idő kellett ahhoz, hogy a gitáros-énekes Chris Cornell, a szólógitáros Kim Thayil, a basszista Ben Shepherd és az időközben Pearl Jam-taggá lett Matt Cameron dobos új lemezzel álljon elő: az első teljesen új stúdiófelvétel, a 2012 áprilisában a Bosszúállók filmzenealbumon közzétett Live To Rise nem lett túl emlékezetes, de a mai napon megjelenő Been Away Too Long kislemezdal már annál inkább, így nagy várakozással nézhetünk a november 12-én érkező King Animal című visszatérő album elé.

A tavalyi Szigetre is eljutó kanadai Crystal Castles a júliusban megjelent Plague című dalhoz hétfőn tett közzé hivatalos klipként egy rajongói videót (vicces volt olvasni a leggyorsabb zenei blogokat, ahol friss képanyagnak hitték, mert nem ismerték fel Isabelle Adjani színésznőt és a Possession című 1981-es Żuławski-film jeleneteit), de Ethan Kath producer és Alice Glass énekesnő elektro-punk duója a mai napon máris egy új kislemezdallal harangozza be november 5-én megjelenő harmadik albumát – ami a 2008-as címnélküli debütálás és a II sorszámú 2010-es folytatás után a III megkülönböztető jelzést fogja viselni. Nos, ha sorlemezeiknek nem is, legalább a számaiknak tudnak rendes címeket kitalálni: a pestis után isten haragja jön – a Wrath Of God című új Crystal Castles-szerzemény itt hallható!

A Radiohead-producer Nigel Godrich – aki Thom Yorke másik együttesének, az Atoms For Peace-nek nemcsak producere, de tényleges zenésztagja is – pár hete már szerepelt a MusicPress blogon Ultraísta nevű saját zenekarával három klipdal és egy Four Tet-remix erejéig, de most itt a teljes album is! Az erős krautrock és némi afrobeat beütéssel is bíró pszichedelikus elektro-pop projekt, melyet Godrich egy másik multiinstrumentalista-producerrel, a korábban Becknek és az R.E.M.-nek is doboló amerikai Joey Waronkerrel és egy dalszerző-énekesnővel, a brit Laura Bettinsonnal alapított, október 1-jén adja ki címnélküli debütáló lemezanyagát, mely itt már most rögtön meg is hallgatható.

A nemzetközileg legjobban jegyzett holland színésznők egyike, az 1976-os születésű Carice van Houten – akit a Fekete Könyv című 2006-os Verhoeven-film nácik közé beépülő zsidó kémnőjeként szőkén, a Trónok harca sorozatban pedig Melisandre szerepében vörös parókával is láthattunk – legutóbb a Cut The Wold című Antony And The Johnsons-dalhoz készült kisfilmben játszott (Willem Dafoe és Marina Abramovic társaságában, eredeti barna hajszínével), énekesnőként jegyzett első lemezén pedig épp Antony Hegarty a díszvendég! A szeptember 28-án megjelenő See You On The Ice című albumon feltűnnek további amerikai vendégek is, mint a dalszerző-énekes Howe Gelb, az experimentalista gitáros Marc Ribot, a Sonic Youth-dobos Steve Shelley, vagy az  R.E.M.-mel és a Big Starral is sokat turnézó Posies-tag Ken Stringfellow. Az énekesnőként is jól teljesítő színésznő lemeze a pénteki megjelenés előtt itt a MusicPress blogon már hallható.

Különleges tribute album tiszteleg a Kispál és a Borz 1991-es bemutatkozó nagylemeze, a Naphoz Holddal előtt: a SoundCloudon ma közzétett Holnaphoz Holddal című válogatáson – melyet a Zombie Girlfriend dalszerző-gitáros-énekes- frontembere, Szabó Benedek szerkesztett a néhai Hungarian Bedroom Noise blog és Halál Judit zenekar élén feltűnt Lang Ádám segédletével – főleg az elmúlt egy-két évben felfutott magyar lo-fi/szobazene/hálószobapop színtér előadói dolgozták fel Lovasi Andrásék bő két évtizedes szerzeményeit, de feltűnik a mainstream pop világából Kovácsovics Fruzsina, a Zagar-dobos Lázár Tibor Occam projektje a saját munkáit Manoya név alatt jegyző Neo-énekesnővel, Hodosi Enikővel, a fáradhatatlan Pluto együttes pedig két Kispál-dalt is átalakított.